EL OLVIDO QUE SEREMOS – José Mª González Ochoa

EL OLVIDO QUE SEREMOS

José Mª González Ochoa 

chemagochoa@gmail.com

El hermoso título de la novela en que se inspira la película del mismo nombre, El olvido que seremos, está robado de Borges, y lo tomó   Héctor Abad Faciolince para el frontispicio de su novela, en 2006,  cobrando todo su sentido en un momento culminante del relato y la película. Con el tiempo, el texto se ha convertido en una obra de referencia, y como me decía un amigo argentino, “una imprescindible novela de educación sentimental de cualquier latinoamericano”. Por tanto, Fernando Trueba, el director  asume un riesgo enorme al traducir la obra de Faciolince en imágenes, pues la memoria colectiva e individual de los millones de lectores ya han hecho su propia lectura y masticado la reflexión. Pero este riesgo es una de las grandes vetas de la creación e inspiración artística, que sigue produciendo obras memorables. Gracias a ello seguimos emocionándonos en el teatro, en la ópera, en los museos o en el cine. 

Por tanto, el director, y el guionista, en este caso su hermano David Trueba, tienen todo el derecho del mundo a recrear e interpretar la novela. Y lo primero que hay que decir es que lo hacen de manera digna, entregando una emotiva película, que se ve en un suspiro por su intensidad dramática y el excelente papel de unos actores creíbles, en el que sobresale un inmenso Javier Cámara. Una obra muy recomendable y que destaca más todavía por la pobre cartelera del estio. 

Sin embargo, para quienes leímos la novela no podemos menos que sentir cierta desazón  por la falta de hondura y atrevimiento en la lectura, con todo el merecimiento que se le debe a la película y su indudable riesgo ya advertido.

Para quienes desconozcan el argumento, digamos que El olvido que seremos es la oda de un hijo a su padre, un hombre bueno, un médico y profesor universitario, que en la desgarrada Colombia de los años 70 y 80 se preocupa por los más necesitados, que intenta organizar una medicina social, y que escribe y dice lo que piensa al margen de ideologías y partidismos políticos. Todo ello como un ejercicio memorístico del hijo, que al tiempo que vindica la figura humana y la bonhomía de su padre, explora su identidad familiar y nacional. Mostrando el contraste de la vida en el hogar fundamentada en el amor, el cuidado y la intensidad intelectual, frente a un exterior dominado por la violencia, la desigualdad social y la injustica. 

Los Trueba parten esos dos mundos con las diferencias de color. La vida doméstica en una paleta descolorida y sepia, como un recuerdo lejano y querido, frente al ambiente más político, externo y actual en blanco y negro, como si esa asfixia del olvido, la muerte y la degradación moral no soportase más que los grises y su negrura. 

Los Trueba, y Héctor Abad Faciolince, nos hablan de una manera de ser y estar en el mundo, de una dignidad ejemplarizante y una forma de vida que trasmite bondad y belleza. Y también de un intento de evitar el olvido de un hombre, un padre, y sus acciones en una sociedad amnésica. El testimonio perdurable de que lo bueno es una herencia irrenunciable y que no hay mayor identidad que la creada en la familia.